Estructura de un tema musical

Estilo musical

¿Qué es la estructura en música? La estructura, o forma, en música se refiere a la disposición y el orden de las partes o secciones de la música. La estructura de una pieza musical es un orden predeterminado de cada sección y cuántas veces se repite o no. Cuando escuchas o interpretas una pieza musical, es importante saber cuál es su estructura para entender cómo se han unido las partes para formar el todo.

Saber qué es la estructura musical y conocer los distintos tipos de estructuras o formas musicales que existen puede ayudarte a entender la música y a dividirla en secciones más pequeñas. Cuando sabes qué es la estructura en música, te resulta más fácil anticipar qué sección de la música vendrá a continuación.

Al hablar de estructura musical, es importante tener en cuenta que tanto estructura como forma pueden utilizarse indistintamente. Tanto la estructura como la forma tienen la misma definición: es el desarrollo de la música a lo largo del tiempo mediante la expansión y el desarrollo de ideas musicales.

Géneros de música clásica

Del plan de estudios:La estructura se refiere a la idea de diseño o forma en la música. Al organizar el sonido, los conceptos de duración, dinámica, tono y color tonal se combinan de alguna manera con un propósito concreto. Los alumnos deben ser capaces de analizar los siguientes aspectos de la estructura en relación con la música estudiada:- frases- motivos- riffs/patrones repetitivos- técnicas de llamada y respuesta/pregunta y respuesta- patrones tradicionales y no tradicionales de estructura musical- estructuras utilizadas en la música universal- estructuras utilizadas en piezas musicales individuales- estructuras de varios movimientos (por ejemplo, sinfonía).

CodaCoda es la palabra italiana que significa ‘cola’. La coda es el final de la pieza. Si la pieza es orquestal o clásica, no la llames «outro». Aquí está el tema de «Murder She Wrote». Tiene una bonita coda.

FugaLa fuga es un recurso muy barroco, pero aparece en los 300 años siguientes. Tiene una característica similar al canon, ya que se superpone la misma línea melódica. Así es como funciona… No entraré en demasiados detalles. Las fugas se escribieron en el Barroco (y siguieron escribiéndose, pero no tanto) para clavicémbalo/órgano y combinaciones instrumentales (cuartetos de cuerda, etc.). Algunos compositores escribieron fugas vocales. La fuga es una construcción muy polifónica. Para nuestra fuga diremos que hay una línea de soprano, una de contralto y una de bajo. (Algunas fugas tienen 2 o 4 voces/líneas)Cada fuga tiene un sujeto/tema. El tema se introduce en una voz y una vez que el tema termina continúa con nuevo material melódico. A medida que el tema termina en una parte, comienza de nuevo en otra parte (normalmente en una tonalidad diferente)Las entradas de diferentes partes/capas (una a la vez) se conoce como ‘Entrada escalonada’)

Estructura de la canción

A la hora de estudiar y debatir sobre música, ésta puede dividirse en categorías de propiedades que ayudan a distinguir entre sí diferentes estilos, épocas, compositores, regiones y piezas: Ritmo, Melodía, Armonía, Timbre, Dinámica, Textura y Forma.

Se puede tomar cualquier agrupación métrica y subdividirla en simple o compuesta para obtener sensaciones rítmicas completamente diferentes. Cada uno de estos compases está representado por un SIGNO DE TIEMPO, del que no se le examinará y que no es necesario que aprenda en este curso, pero para aquellos de ustedes que ya saben música, repasemos cómo funcionan… TIEMPO MÚLTIPLE-SIMPLE: 2/4 TIEMPO DOBLE-COMPUESTO: 6/8 TIEMPO SIMPLE TRÍPLE: 3/4 TIEMPO COMPUESTO TRÍPLE: 9/8 TIEMPO SIMPLE CUADRUPLE: 4/4 TIEMPO COMPUESTO CUADRUPLE: 12/8*AQUELLOS METROS MÁS*¡Aquí hay algunos conceptos más avanzados para aquellos de ustedes con formación musical previa! METRO MIXTO: puede encontrarse en piezas en las que el compás cambia con frecuencia – como un compás de 4/4 seguido de un compás de 3/4 y luego de 5/4 …METRO COMPLEJO: ocurre cuando una agrupación es desigual o impar dentro de un compás. Por ejemplo, el compás de 7/8 o 5/4. La palabra RITMO se refiere específicamente a cómo se organizan los tonos en la música (comprimidos o alargados) sobre un compás consistente. Un sistema de notación permite a los músicos escribir y leer ritmos con precisión en cualquier tempo. En este curso no aprenderemos a leer o escribir ritmos. El sistema de notación rítmica que utilizamos en Estados Unidos se basa en la tradición clásica occidental de Europa occidental, pero existen muchos sistemas de notación rítmica en todo el mundo (y muchas culturas que aprenden el ritmo de oído sin escribir nada).

Forma musical

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En música, la forma se refiere a la estructura de una composición o interpretación musical. En su libro, Worlds of Music, Jeff Todd Titon sugiere que una serie de elementos organizativos pueden determinar la estructura formal de una pieza musical, como «la disposición de las unidades musicales de ritmo, melodía y/o armonía que muestran repetición o variación, la disposición de los instrumentos (como en el orden de los solos en una interpretación de jazz o bluegrass), o la manera en que se orquesta una pieza sinfónica», entre otros factores.[1] Es, «la manera en que se da forma a una composición para crear una experiencia musical significativa para el oyente»[2].