Definicion de ritmo musica

Qué es la melodía en música

El ritmo es un aspecto importante de la música y de la vida. Gran parte de nuestra experiencia se basa en patrones rítmicos (sueño/vigilia, mañana/noche, dentro/fuera, arriba/abajo, etc.). En música, el ritmo es un componente básico de los patrones y las estructuras. Aprenderemos patrones rítmicos desde sus elementos iniciales y progresaremos hacia un análisis y una audición más avanzados.

El ritmo es el aspecto temporal de la música o la forma en que el sonido se organiza a través de patrones temporales. En muchos sentidos, sentimos el ritmo en los latidos de nuestro corazón y cuando respiramos y caminamos. También hay una sensación de ritmo en el patrón recurrente del día y la noche, las cuatro estaciones del año y la subida y bajada de las mareas. En la música se da en patrones de tensión y liberación y en la expectativa y el cumplimiento musicales.

La unidad temporal básica y recurrente de la música es el compás. El ritmo es la parte física de la música que nos hace dar golpecitos con los dedos de los pies, aplaudir o mover el cuerpo. Los tiempos forman el fondo sobre el que un compositor o músico coloca notas de distinta duración. La expresión se percibe enseguida por el ritmo. La forma en que oímos el compás puede decirnos si una pieza musical es una marcha, una danza, un gesto enérgico y poderoso o una suave elegancia fluida.

Teoría del ritmo

¿Qué es el ritmo en música? La definición más sencilla de lo que es el ritmo en música es: la disposición de notas de distinta duración. Otra forma de entender el ritmo musical es cómo se miden las notas en función del tiempo que suenan en una pieza musical. Para la mayoría de la gente, el «ritmo» de la música es lo rápida o lenta que es, o lo cortas o largas que son las notas. Pero este importante elemento de la música es mucho más que eso.

En la tradición musical de Europa Occidental, el ritmo es la estructura subyacente a todos los demás elementos de la música. Se podría decir que el ritmo en la música es como el huevo en la receta de un pastel. Es lo que mantiene y une todo en el tiempo. El ritmo, y sus características musicales, determinan la velocidad de la música, el tipo de compás y, a continuación, cómo las notas de cada instrumento ejecutan los ritmos y se conectan para formar el conjunto.

Existen varios términos musicales que pueden ayudarte a desarrollar tu comprensión de lo que es el ritmo en la música. Se trata de la duración de las notas, el tempo, los ostinatos, el compás, los acentos, el compás y el fraseo. Todos estos términos se explicarán con más detalle en este artículo.

Elementos rítmicos de la música

Ritmo (del griego ῥυθμός, rhythmos, «cualquier movimiento regular recurrente, simetría»[1]) significa en general un «movimiento marcado por la sucesión regulada de elementos fuertes y débiles, o de condiciones opuestas o diferentes». [2] Este significado general de recurrencia regular o patrón en el tiempo puede aplicarse a una amplia variedad de fenómenos naturales cíclicos que tienen una periodicidad o frecuencia que va desde microsegundos a varios segundos (como el riff de una canción de rock); a varios minutos u horas o, en el caso más extremo, incluso durante muchos años.

El ritmo puede definirse como la forma en que uno o varios tiempos no acentuados se agrupan en relación con uno acentuado. … Un grupo rítmico sólo puede comprenderse cuando sus elementos se distinguen unos de otros, el ritmo… siempre implica una interrelación entre un único tiempo acentuado (fuerte) y uno o dos tiempos no acentuados (débiles).[3]

En su serie de televisión Cómo funciona la música, Howard Goodall presenta teorías según las cuales el ritmo humano recuerda a la regularidad con la que caminamos y a los latidos del corazón[11]. Otras investigaciones sugieren que no se relaciona directamente con los latidos del corazón, sino con la velocidad del afecto emocional, que también influye en los latidos. Sin embargo, otros investigadores sugieren que, dado que ciertas características de la música humana están muy extendidas, es «razonable sospechar que el procesamiento rítmico basado en el ritmo tiene antiguas raíces evolutivas»[12]. Justin London escribe que la métrica musical «implica nuestra percepción inicial, así como la posterior anticipación de una serie de tiempos que abstraemos de la superficie rítmica de la música a medida que se desarrolla en el tiempo»[13]. [13] La «percepción» y la «abstracción» de la medida rítmica es la base de la participación musical instintiva humana, como cuando dividimos una serie de pulsaciones idénticas en «tic-tac-tic-tac»[14][15].

Ritmo definición poesía

Mientras que el tono ha recibido la mayor atención en la investigación de la percepción, y la mayor parte de la teoría musical consiste en juntar tonos para formar armonías, relativamente poca de la teoría musical occidental de práctica común aborda el ritmo. Aquí definimos el ritmo como el patrón de duraciones temporales, especialmente en la música. En esta unidad examinaremos la percepción y la cognición del ritmo. Empezaremos con las observaciones básicas, por ejemplo, cuál es la gama óptima de ritmo y compás, y cómo se producen las subdivisiones rítmicas y el tiempo expresivo. A continuación, hablaremos de las distintas representaciones del ritmo, análogas en cierto modo a las representaciones visuales de la afinación tratadas en la Unidad 5. Por último, hablaremos de los modelos de percepción y producción rítmicas, y aportaremos la bibliografía existente en un intento de explicar las regularidades y desviaciones temporales que dan lugar al sentido humano del ritmo.

Es importante distinguir entre la envolvente temporal, cuya porción de ataque solemos considerar el inicio del sonido, y el inicio perceptual de un sonido. En el caso de un sonido percusivo producido por una campana o un piano, por ejemplo, el ataque es casi instantáneo, mientras que otros instrumentos, como los violines y los clarinetes, disponen de una gran variedad de ataques que pueden dificultar la precisión del inicio de su sonido. Los ataques que duran menos de 30 ms tienden a sonar percusivos, mientras que los ataques de más de 30 ms se parecen más a los de un instrumento de arco. En la demo llamada attack-sync, escucharás dos sonidos, uno con un ataque largo y otro con un ataque percusivo corto. Cuando inicie el patch, los dos sonidos comenzarán juntos, aunque, como observará, el del ataque más largo parecerá comenzar más tarde. Compruebe si puede ajustar los tiempos de inicio para que parezcan empezar isócronamente.